言情文学 www.yqwx.net,山火肆虐前的风景无错无删减全文免费阅读!
,里面除了介绍外,居然有那时的人们制作木乃伊的全部过程的视频解说。在列柱内院一楼的一间房间里,还有一个亲子空间,来这里参观的游客可以用各种方式亲身体验古代艺术。在此逗留了近两个小时才离开博物馆。
先回酒店休息一下。下午还要去盖蒂中心,据说那里以油画藏品为主。
吃完饭,稍事休息,我们就又驱车出发了。
盖蒂中心在洛杉矶的西面,圣莫尼卡市的北面。它依山而建,矗立在圣莫尼卡山山脚海拔881英尺的山崖上,是一群颇为奇特的建筑。它由一座非常现代化的美术博物馆,一个艺术研究中心和一所漂亮的花园组成。亮点是这里依然免费对公众开放。
之前参观的盖蒂别墅博物馆其实是盖蒂中心的前身,后来由于日益增多的艺术品,盖蒂信托决定在此买下了110亩的土地用来建造新馆,经过长达13年的设计和施工,最终总耗资达10亿美元的新的盖蒂中心终于在1997年落成。
在这里可以鸟瞰洛杉矶全景。它是现代建筑中白色派的重要代表,美国建筑师理查德?迈耶(Richard Meier)设计的。在委以重任之前,他经过了重重的严格甄选,一年后才得到设计盖蒂中心的机会。为免过于庞大的建筑体量破坏景观,盖蒂中心地下化达六层之多。中心给人的第一印象是直径75英尺,高三层的门厅,在门厅可以看到被馆舍包围的庭园。在建筑上,迈耶全面使用了正方形和圆形,使建筑精致、诙谐而又生动。墙壁、窗户、地面和外部路面形成一个由一个个76厘米的正方形组成的网格,和建筑群相呼应,浑然成为一个整体。他还有心借着串连不同时代的展览室之际,让参观者能不时地接触到自然,而且有机会可以饱览洛杉矶的天际线。
照明是美术馆设计的重头戏,为了参观者在流连欣赏馆内展品时,让室内柔和的光线能烘托出艺术品,迈耶以自然光为光源,同时为了避免紫外线对画作等艺术品造成伤害,来自上方的光线经过多次反射和漫射才进入室内。即使建筑物的屋顶全是平的,其间的变化也可以从室内高度的不同和天花板的变化中体味到。譬如占据上层的博物馆的油画画廊,用天窗及电脑控制的的叶窗和人工光源照明,该系统用电极少,而尽量使用自然光。迈耶也很巧妙的营造出有生命的展览室。每间展览室的壁面上仅见到挂着的艺术品,丝毫没有干扰欣赏的建筑设备。室内空调的出风、回风口都被巧妙的与脚板及挂画板线融合在一起。
整幢建筑群线条简洁,色调明快,用自然的采光,让室内天井和室外花园浑然一体,开放的空间将细腻和粗糙融合在一起,富有和谐的美感。而最终的外观建材—淡褐色、粗面的石灰茸,更让这座建筑物有如从地面自然“生长”出来的一样,与环境完美的融合在一起。这些石材均来自意大利的巴尼?迪蒂沃利,用创新工艺切割而成,形成独特的粗糙表面效果,而叶子、贝壳和其它物体的化石也散见于整个建筑群的各个地方。
建筑上还值得一提的是盖蒂研究所的入口,这里一般举办流动展览,还有一座庞大的艺术图书馆,这处钙华大门给远处的海景加上了一个画框,游客步行至此仿佛在欣赏一幅名画。
花园也是盖蒂中心的建筑特色。整个建筑群由高处往低处大致有三个花园:南角的沙漠花园、中央花园和下层的露台雕塑花园。
沙漠花园再现了沙漠景观,巨大的仙人球和高大的仙人掌令人印象深刻。这庭花园与场内较凉爽的北侧景观相映成趣。北侧主要是蓝色、紫色和灰色的植物。通过高效的灌溉技术,有许多耐旱植物,而用水量还不到原来的百分之七十。
从建筑物里参观出来,沿着中央花园蜿蜒曲折的小径伴着溪水缓步而行时,设计师特意沿着溪流摆放了许多巨石,使顺山势而下的溪流声构成了“声音雕塑”。而那沿山势而下的一组组植物也是别出心裁地按颜色和质地排列。
中央花园是艺术家罗伯特?欧文的作品。他称之为“志在成为艺术品,以花园为表现形式的雕塑”。中央花园上部左右三棵巨大的“花束”令人称奇,走到近处后才看出来是用许多的钢筋束成一个巨大的花篮,中间种上籐蔓植物,顺钢筋而上,在顶部向四面生长,无数的绿叶衬着繁茂的红色花朵,仿佛六株巨大的花树立在绿色的草坪上。在中央花园的底部,瀑布顺着阶梯石墙倾泻到清澈如镜的水池及栽种了400株杜鹃花的巨大的圆形植物迷宫中。环绕水池的是一系列特色花园,里面各种奇花异草争相开放,令人目不暇接。绕着花园走一圈,光线、色泽和倒影相映成趣,令无数游客在此徜徉流连,久久不愿离去。
沿中央花园继续下行就来到了下层露台的雕塑花园,这里除了修剪整齐的绿色植物外,有不少充满现代风格的抽象雕塑散布其间。
据说盖蒂的艺术收藏主要有五类艺术品,它们是:
一、古代希腊和罗马的大理石雕刻、铜器、镶嵌品和壁画。
二、文艺复兴时代的油画。
三、十六世纪波斯地毯。
四、苏凡内瑞地毯。
五、十八世纪法国家具和缀锦画。
盖蒂中心藏品丰富,虽然只有五万件左右的藏品,但质量实属上乘。世界著名绘画大师梵高、安格尔、拉维尔德素描,与十四世纪早期至十九世纪末期法国、荷兰、意大利等油画大师的真迹,在这所艺术殿堂里熠熠生辉;中世纪拜占庭时期的一百四十四件书卷手稿,向你默默述说着天赋予人的智慧和灵性;路易十四到拿破仑时代的服装艺术收藏也堪称一绝;文艺复兴时期至十九世纪末期的雕刻、玻璃器皿则展示着当时艺术风格的时尚和转变。
我们到达盖蒂中心的地下停车场交了二十美元的停车费,停好车时已经是下午一点二十分了。从停车场坐电梯到电车站,安检后在这里等候小火车。很快小火车就来了,五分钟的车程我们就来到了盖蒂中心的建筑群的入口广场。
从这里拾级而上就是博物馆的入口。台阶间有几座雕像,一个侧卧的女性青铜雕像,和一个站立的白色的少年石像,在浅褐色基调的建筑和湛蓝天空的映衬下格外引人注目。进入博物馆门厅,到信息中心拿了地图。遗憾的是今天雷诺阿和伦勃朗的一些画没有展出,看公告得九月底才以专题形式展出。
出了门厅来到博物馆的庭院,这个中心的确很大,四周全是高大的建筑,让人不知道从何处开始,于是展开地图查看。这个盖蒂中心大致分为北馆、东馆、南馆、西馆以及一个专题展览馆,每个展馆都有上下两层。为了不走散,我们只有按图索骥,一个个展厅的仔细看下来。
最惊艳的是那些十六到十八世纪欧洲的绘画藏品,意大利、荷兰、德国、法国、西班牙的画家作品令人惊叹。不少油画作品上大学时在西方美术史课上曾欣赏过幻灯片,这次近距离和原作真迹亲近,着实令人有些激动。
我一眼就认出了文艺复兴时期达芬奇的《岩间圣母》,还有提香、伦勃朗、塞尚和鲁本斯的作品,印象派画家莫奈的《雪后清晨的草垛》、《日出》,还有一幅难得见到的他早期非常写实的花和水果的静物画,雷诺阿的作品这里也看到了真迹,遗憾的是没有见到穿着白裙如一个发光的精灵的小孩子的绘画。以画芭蕾舞女和浴女著称的德佳的绘画这里也见到了。从文艺复兴时期的画家,到巴洛克风格的画家,洛可可风格派宫廷画家到新古典主义画家。
十八世纪花卉画家之翘楚荷兰画家扬?范?惠苏姆,他画的花卉静物仿佛有了生命一样让人能感受到花的肉感,现代相机也照不出这样的效果。
荷兰著名动物和风景画画家保卢斯?波特的一幅马的油画作品《The “Piebald” Horse》也颇引人注目。
十八世纪法国洛可可风格派宫廷画家让?马克?纳蒂埃的一幅人物肖像画,画中妇女的甜美的容貌,细腻娇嫩的肌肤,兽皮和丝质绸缎截然不同衣物的质感,细致而又真实。
十八世纪的瑞士画家Jean-Etienne Liotard以粉笔肖像画著称,他的一幅怀抱黑色小狗,身披兰色斗篷,头扎兰绸丝带的小姑娘的肖像画,生动细腻,丝带、皮毛和细绒、花蕾等不同材质,表现栩栩如生,让人赞叹不已。
法国新古典主义画派奠基人和杰出代表雅克?路易?大卫的作品《Portait of the Sisters Zenaida and Charlotte Bonaparte 》和《Portrait of Suzanne Le Peletier》,让人觉得熟悉又亲切。
法国画家雅格布,英国维多利亚时代新古典主义画派代表画家的作品《Portrait of the Marquise de Miramon》,贵妇那粉色的花边点缀非常繁琐的长裙,衣料的坠感,白色丝绸衬衣及手套和黑色纱巾的质感令人望之就能产生相应触感。
十八世纪法国著名风景画家Jean Joseph-Xavier Bidauld的风景画《View of the Bridge and Part of the Town of Cava》,也远胜现代相机拍出来的效果。
那许多的水果、花卉和器皿的静物油画作品也让人概叹那时的条件和设备竟能画出如此色彩艳丽、笔调丰富、精巧细致、栩栩如生的作品来,赞叹艺术家对人类文化艺术的贡献。
今天的油画展品中,倍受众人嘱目的是出自印象派画家凡高之手的《鸢尾花》。画幅大小适中,为了能与之单独合影我们等了好一会儿,参观的众人才渐渐散去。画面的大部分都被一团团紫色的鸢尾花和细长翠绿的叶子所占据,只在画面的左下方露出一小块浅黄和桔色的土壤,左上方也散布着一些小小的黄色的雏菊与之呼应。流动伸展的线条,跳动闪跃的黄色蓄满了能量和活力。只顾着拍照和研究作品的笔触和色彩,竟又忘记了细看旁边的说明文字。
盖蒂中心也有一些雕塑作品,詹博洛尼亚的女人体,丰满秀美。贝尼尼的《保罗五世教皇》胸像,神情严肃,衣饰华丽。梅塞施密特的《烦恼的人》头像,表情生动有趣。甚至还有以身材修长为特色的贾科梅蒂的《站立的妇女》雕像。
最值得一提的是路易十四时期的装饰艺术和家俱、缀锦画以及各式座钟、挂钟,简直美不胜收,令人目不暇接。
这些缀锦画都堪称巨幅,有的甚至占据整个墙面。色彩极其艳丽,想不到的是其中一幅竟有头戴羽羚的清朝官员装束的人物。装饰华丽,描金饰羽,流苏繁陈的床,与之同样豪华的躺椅(状如现在的三人沙发),描金彩绘的桌椅、灯饰、镜子和箱柜,还有各种各样描金、掐丝珐琅座钟、挂钟,可见那时生活的侈华风气。其中还混杂着不少中式瓷器。
西馆露台还有个摄影中心,进去看了看就出来了。在各展馆中仔细看下来,又到中央花园欣赏奇花异草,远观南角的沙漠花园,在高层广场上远眺洛杉矶的风景,不知不觉中就快四个小时了,离开盖蒂中心时已经五点多了。
回旅馆吃了晚饭,和先生一起步行去圣莫里卡码头。
一路上悠哉游哉地漫步街头,看着夕阳西下的棕榈树成排的美丽街景,不时能见到有年轻人骑着Scooter也和我们朝一个方向走,这里的Scooter 就象是国内的共享单车一样。到达第三街步道区已是晚上八点多了。
这里热闹非凡,灯光璀璨,橱柜里的装饰颇具特色。这里有卖各式小吃和汽球等玩具的,有为人画像的,更有一些艺人,在街上唱歌、跳舞,和游人热情互动,气氛热烈。到了码头入口处更有一个黑人女性,唱着极熟悉却不知名字的歌曲。嗓音浑厚,中气十足,周围的观众也不少,掌声不断。
码头的停车场车满为患。我们继续沿码头向里走,在圣莫尼卡码头的太平洋公园里还有一个游乐场,高大的摩天轮,伴着坐过山车的游人兴奋的尖叫声,戴着墨镜的黄色笑脸慢慢旋转着,各色霓虹灯在夜色中闪闪烁烁,五颜六色,煞是好看。码头上人头攒动,也有一个混血的年轻人在唱着麦克?杰克逊的歌曲。凭栏向远处的海面望去,黑魆魆的,只有近处的海水反射着岸上的点点灯光,海浪声声,白色的浪花依稀可见,仿佛海水也同这码头的游人一样激动不已。
一直在码头徜徉流连,九点多钟我们才离开这热闹之地,返回旅馆。
今天一天既享受了艺术的饕餮盛宴,又体验了市井的热闹,真是收获满满呀!
后来十月份在新闻里听说洛杉矶地区盖蒂中心大街和405号高速公路附近爆发盖蒂大火,很短的时间内就已经过火600英亩范围,心中颇替这些艺术珍品担心。虽然火势凶猛,甚至有超过一万幢民宅和商业建筑被下达疏散令,好在盖蒂中心和盖蒂别墅博物馆最终都安然无恙,今后我们仍然能够有机会再去欣赏这些伟大的作品。
,里面除了介绍外,居然有那时的人们制作木乃伊的全部过程的视频解说。在列柱内院一楼的一间房间里,还有一个亲子空间,来这里参观的游客可以用各种方式亲身体验古代艺术。在此逗留了近两个小时才离开博物馆。
先回酒店休息一下。下午还要去盖蒂中心,据说那里以油画藏品为主。
吃完饭,稍事休息,我们就又驱车出发了。
盖蒂中心在洛杉矶的西面,圣莫尼卡市的北面。它依山而建,矗立在圣莫尼卡山山脚海拔881英尺的山崖上,是一群颇为奇特的建筑。它由一座非常现代化的美术博物馆,一个艺术研究中心和一所漂亮的花园组成。亮点是这里依然免费对公众开放。
之前参观的盖蒂别墅博物馆其实是盖蒂中心的前身,后来由于日益增多的艺术品,盖蒂信托决定在此买下了110亩的土地用来建造新馆,经过长达13年的设计和施工,最终总耗资达10亿美元的新的盖蒂中心终于在1997年落成。
在这里可以鸟瞰洛杉矶全景。它是现代建筑中白色派的重要代表,美国建筑师理查德?迈耶(Richard Meier)设计的。在委以重任之前,他经过了重重的严格甄选,一年后才得到设计盖蒂中心的机会。为免过于庞大的建筑体量破坏景观,盖蒂中心地下化达六层之多。中心给人的第一印象是直径75英尺,高三层的门厅,在门厅可以看到被馆舍包围的庭园。在建筑上,迈耶全面使用了正方形和圆形,使建筑精致、诙谐而又生动。墙壁、窗户、地面和外部路面形成一个由一个个76厘米的正方形组成的网格,和建筑群相呼应,浑然成为一个整体。他还有心借着串连不同时代的展览室之际,让参观者能不时地接触到自然,而且有机会可以饱览洛杉矶的天际线。
照明是美术馆设计的重头戏,为了参观者在流连欣赏馆内展品时,让室内柔和的光线能烘托出艺术品,迈耶以自然光为光源,同时为了避免紫外线对画作等艺术品造成伤害,来自上方的光线经过多次反射和漫射才进入室内。即使建筑物的屋顶全是平的,其间的变化也可以从室内高度的不同和天花板的变化中体味到。譬如占据上层的博物馆的油画画廊,用天窗及电脑控制的的叶窗和人工光源照明,该系统用电极少,而尽量使用自然光。迈耶也很巧妙的营造出有生命的展览室。每间展览室的壁面上仅见到挂着的艺术品,丝毫没有干扰欣赏的建筑设备。室内空调的出风、回风口都被巧妙的与脚板及挂画板线融合在一起。
整幢建筑群线条简洁,色调明快,用自然的采光,让室内天井和室外花园浑然一体,开放的空间将细腻和粗糙融合在一起,富有和谐的美感。而最终的外观建材—淡褐色、粗面的石灰茸,更让这座建筑物有如从地面自然“生长”出来的一样,与环境完美的融合在一起。这些石材均来自意大利的巴尼?迪蒂沃利,用创新工艺切割而成,形成独特的粗糙表面效果,而叶子、贝壳和其它物体的化石也散见于整个建筑群的各个地方。
建筑上还值得一提的是盖蒂研究所的入口,这里一般举办流动展览,还有一座庞大的艺术图书馆,这处钙华大门给远处的海景加上了一个画框,游客步行至此仿佛在欣赏一幅名画。
花园也是盖蒂中心的建筑特色。整个建筑群由高处往低处大致有三个花园:南角的沙漠花园、中央花园和下层的露台雕塑花园。
沙漠花园再现了沙漠景观,巨大的仙人球和高大的仙人掌令人印象深刻。这庭花园与场内较凉爽的北侧景观相映成趣。北侧主要是蓝色、紫色和灰色的植物。通过高效的灌溉技术,有许多耐旱植物,而用水量还不到原来的百分之七十。
从建筑物里参观出来,沿着中央花园蜿蜒曲折的小径伴着溪水缓步而行时,设计师特意沿着溪流摆放了许多巨石,使顺山势而下的溪流声构成了“声音雕塑”。而那沿山势而下的一组组植物也是别出心裁地按颜色和质地排列。
中央花园是艺术家罗伯特?欧文的作品。他称之为“志在成为艺术品,以花园为表现形式的雕塑”。中央花园上部左右三棵巨大的“花束”令人称奇,走到近处后才看出来是用许多的钢筋束成一个巨大的花篮,中间种上籐蔓植物,顺钢筋而上,在顶部向四面生长,无数的绿叶衬着繁茂的红色花朵,仿佛六株巨大的花树立在绿色的草坪上。在中央花园的底部,瀑布顺着阶梯石墙倾泻到清澈如镜的水池及栽种了400株杜鹃花的巨大的圆形植物迷宫中。环绕水池的是一系列特色花园,里面各种奇花异草争相开放,令人目不暇接。绕着花园走一圈,光线、色泽和倒影相映成趣,令无数游客在此徜徉流连,久久不愿离去。
沿中央花园继续下行就来到了下层露台的雕塑花园,这里除了修剪整齐的绿色植物外,有不少充满现代风格的抽象雕塑散布其间。
据说盖蒂的艺术收藏主要有五类艺术品,它们是:
一、古代希腊和罗马的大理石雕刻、铜器、镶嵌品和壁画。
二、文艺复兴时代的油画。
三、十六世纪波斯地毯。
四、苏凡内瑞地毯。
五、十八世纪法国家具和缀锦画。
盖蒂中心藏品丰富,虽然只有五万件左右的藏品,但质量实属上乘。世界著名绘画大师梵高、安格尔、拉维尔德素描,与十四世纪早期至十九世纪末期法国、荷兰、意大利等油画大师的真迹,在这所艺术殿堂里熠熠生辉;中世纪拜占庭时期的一百四十四件书卷手稿,向你默默述说着天赋予人的智慧和灵性;路易十四到拿破仑时代的服装艺术收藏也堪称一绝;文艺复兴时期至十九世纪末期的雕刻、玻璃器皿则展示着当时艺术风格的时尚和转变。
我们到达盖蒂中心的地下停车场交了二十美元的停车费,停好车时已经是下午一点二十分了。从停车场坐电梯到电车站,安检后在这里等候小火车。很快小火车就来了,五分钟的车程我们就来到了盖蒂中心的建筑群的入口广场。
从这里拾级而上就是博物馆的入口。台阶间有几座雕像,一个侧卧的女性青铜雕像,和一个站立的白色的少年石像,在浅褐色基调的建筑和湛蓝天空的映衬下格外引人注目。进入博物馆门厅,到信息中心拿了地图。遗憾的是今天雷诺阿和伦勃朗的一些画没有展出,看公告得九月底才以专题形式展出。
出了门厅来到博物馆的庭院,这个中心的确很大,四周全是高大的建筑,让人不知道从何处开始,于是展开地图查看。这个盖蒂中心大致分为北馆、东馆、南馆、西馆以及一个专题展览馆,每个展馆都有上下两层。为了不走散,我们只有按图索骥,一个个展厅的仔细看下来。
最惊艳的是那些十六到十八世纪欧洲的绘画藏品,意大利、荷兰、德国、法国、西班牙的画家作品令人惊叹。不少油画作品上大学时在西方美术史课上曾欣赏过幻灯片,这次近距离和原作真迹亲近,着实令人有些激动。
我一眼就认出了文艺复兴时期达芬奇的《岩间圣母》,还有提香、伦勃朗、塞尚和鲁本斯的作品,印象派画家莫奈的《雪后清晨的草垛》、《日出》,还有一幅难得见到的他早期非常写实的花和水果的静物画,雷诺阿的作品这里也看到了真迹,遗憾的是没有见到穿着白裙如一个发光的精灵的小孩子的绘画。以画芭蕾舞女和浴女著称的德佳的绘画这里也见到了。从文艺复兴时期的画家,到巴洛克风格的画家,洛可可风格派宫廷画家到新古典主义画家。
十八世纪花卉画家之翘楚荷兰画家扬?范?惠苏姆,他画的花卉静物仿佛有了生命一样让人能感受到花的肉感,现代相机也照不出这样的效果。
荷兰著名动物和风景画画家保卢斯?波特的一幅马的油画作品《The “Piebald” Horse》也颇引人注目。
十八世纪法国洛可可风格派宫廷画家让?马克?纳蒂埃的一幅人物肖像画,画中妇女的甜美的容貌,细腻娇嫩的肌肤,兽皮和丝质绸缎截然不同衣物的质感,细致而又真实。
十八世纪的瑞士画家Jean-Etienne Liotard以粉笔肖像画著称,他的一幅怀抱黑色小狗,身披兰色斗篷,头扎兰绸丝带的小姑娘的肖像画,生动细腻,丝带、皮毛和细绒、花蕾等不同材质,表现栩栩如生,让人赞叹不已。
法国新古典主义画派奠基人和杰出代表雅克?路易?大卫的作品《Portait of the Sisters Zenaida and Charlotte Bonaparte 》和《Portrait of Suzanne Le Peletier》,让人觉得熟悉又亲切。
法国画家雅格布,英国维多利亚时代新古典主义画派代表画家的作品《Portrait of the Marquise de Miramon》,贵妇那粉色的花边点缀非常繁琐的长裙,衣料的坠感,白色丝绸衬衣及手套和黑色纱巾的质感令人望之就能产生相应触感。
十八世纪法国著名风景画家Jean Joseph-Xavier Bidauld的风景画《View of the Bridge and Part of the Town of Cava》,也远胜现代相机拍出来的效果。
那许多的水果、花卉和器皿的静物油画作品也让人概叹那时的条件和设备竟能画出如此色彩艳丽、笔调丰富、精巧细致、栩栩如生的作品来,赞叹艺术家对人类文化艺术的贡献。
今天的油画展品中,倍受众人嘱目的是出自印象派画家凡高之手的《鸢尾花》。画幅大小适中,为了能与之单独合影我们等了好一会儿,参观的众人才渐渐散去。画面的大部分都被一团团紫色的鸢尾花和细长翠绿的叶子所占据,只在画面的左下方露出一小块浅黄和桔色的土壤,左上方也散布着一些小小的黄色的雏菊与之呼应。流动伸展的线条,跳动闪跃的黄色蓄满了能量和活力。只顾着拍照和研究作品的笔触和色彩,竟又忘记了细看旁边的说明文字。
盖蒂中心也有一些雕塑作品,詹博洛尼亚的女人体,丰满秀美。贝尼尼的《保罗五世教皇》胸像,神情严肃,衣饰华丽。梅塞施密特的《烦恼的人》头像,表情生动有趣。甚至还有以身材修长为特色的贾科梅蒂的《站立的妇女》雕像。
最值得一提的是路易十四时期的装饰艺术和家俱、缀锦画以及各式座钟、挂钟,简直美不胜收,令人目不暇接。
这些缀锦画都堪称巨幅,有的甚至占据整个墙面。色彩极其艳丽,想不到的是其中一幅竟有头戴羽羚的清朝官员装束的人物。装饰华丽,描金饰羽,流苏繁陈的床,与之同样豪华的躺椅(状如现在的三人沙发),描金彩绘的桌椅、灯饰、镜子和箱柜,还有各种各样描金、掐丝珐琅座钟、挂钟,可见那时生活的侈华风气。其中还混杂着不少中式瓷器。
西馆露台还有个摄影中心,进去看了看就出来了。在各展馆中仔细看下来,又到中央花园欣赏奇花异草,远观南角的沙漠花园,在高层广场上远眺洛杉矶的风景,不知不觉中就快四个小时了,离开盖蒂中心时已经五点多了。
回旅馆吃了晚饭,和先生一起步行去圣莫里卡码头。
一路上悠哉游哉地漫步街头,看着夕阳西下的棕榈树成排的美丽街景,不时能见到有年轻人骑着Scooter也和我们朝一个方向走,这里的Scooter 就象是国内的共享单车一样。到达第三街步道区已是晚上八点多了。
这里热闹非凡,灯光璀璨,橱柜里的装饰颇具特色。这里有卖各式小吃和汽球等玩具的,有为人画像的,更有一些艺人,在街上唱歌、跳舞,和游人热情互动,气氛热烈。到了码头入口处更有一个黑人女性,唱着极熟悉却不知名字的歌曲。嗓音浑厚,中气十足,周围的观众也不少,掌声不断。
码头的停车场车满为患。我们继续沿码头向里走,在圣莫尼卡码头的太平洋公园里还有一个游乐场,高大的摩天轮,伴着坐过山车的游人兴奋的尖叫声,戴着墨镜的黄色笑脸慢慢旋转着,各色霓虹灯在夜色中闪闪烁烁,五颜六色,煞是好看。码头上人头攒动,也有一个混血的年轻人在唱着麦克?杰克逊的歌曲。凭栏向远处的海面望去,黑魆魆的,只有近处的海水反射着岸上的点点灯光,海浪声声,白色的浪花依稀可见,仿佛海水也同这码头的游人一样激动不已。
一直在码头徜徉流连,九点多钟我们才离开这热闹之地,返回旅馆。
今天一天既享受了艺术的饕餮盛宴,又体验了市井的热闹,真是收获满满呀!
后来十月份在新闻里听说洛杉矶地区盖蒂中心大街和405号高速公路附近爆发盖蒂大火,很短的时间内就已经过火600英亩范围,心中颇替这些艺术珍品担心。虽然火势凶猛,甚至有超过一万幢民宅和商业建筑被下达疏散令,好在盖蒂中心和盖蒂别墅博物馆最终都安然无恙,今后我们仍然能够有机会再去欣赏这些伟大的作品。