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不能走，郑郎再次将他袖子拽住。一走前功尽弃，但刚才自己是失了态。
有原因的，在回忆脑海里一些能想起来历朝历代书法时，他惊喜的发现硬盘也穿来了。
那个老式本本里，自己储存大量的资料，有关于写作方面所需的资料，也有关于收藏方面，自己下载了一些资料与图片，还有某岛国的十几张A片。刚才一刹那间，全象炸开似的，浮现在大脑里。
A片大约没有作用了，受伤的小**成了他眼下最担心的东西。更不知道怎么硬盘里存储的内容也穿了过来。灵魂穿也许能解释，是异时空哪，平行时空，闪电带来巨大的能量，形成了什么东西。然而硬盘上的知识怎么穿呢？并且还悄悄附在自己这个肉身的脑海里。想不明白。但是这些知识，会让他在这时代脱颖而出。
于是失态。
但不能让崔有节离开，对崔有节，郑朗能理解，换谁作为父母的，摊上这样的女婿，都会担心失望。他自己也无所谓，可这几天躺在床上，几个便宜的妈妈无微不至的关心，让他这个宅男，感到了那种浓浓的母爱。不想让她们失望，因此，还是要争取一下。
再次长揖于地：“请看。”
拖着崔有节来到书桌边，拿起了毛笔，脑海里有了东西，胆气壮了。
然而信息量很庞大，这一回记住了各个名家的书法，却不知道选择那一种了。
宋朝以前的书法不能选，那叫募仿，不算本事，宋朝前期的书法不能选，要么有可能出现，要么有可能会撞车。还有两条也要注意的。一是适合自己性格，以书观人，比如颜真卿胸怀阔大，一身正义，生性刚烈，才出现了颜体字。后来只能临募出三分真味。
王羲之出身于顶级的金鼎世家，所以书法清雅秀媚。后人将王羲之圣化，神话，已有人提出驳议，他的书法是登峰造极，但还有一些书法大家并不比他遑让多少。这个争执姑且不提，自己没有王羲之那种出身，估计也很难写出那种真味。
苏东坡胸襟远大，性格坦率，书法得“真”味，又不是自己的性格。
北宋的苏米蔡黄，严格来说，是蔡京，非是蔡襄，只是因为人品的问题，将蔡襄强行塞充进去，挤掉了蔡京。“蔡卞得笔，其书圆健遒美。”一个圆健是不是代表着高深的机心？有圆滑，有钢健，岂不是恩威并用最好写照？
这一条对普通书法家要求不高，但对那种顶尖的书法家，却有着很高的要求。只有将自己的心性代入书法，才能使书法进入登峰造极的地步，步入顶尖书法家的行列。
二是时代的需要。
宋朝重文轻武，对官员十分优容，养成了浓厚的士大夫氛围，诗词主流是雍容华贵、雅正。所谓雅正是表达情感要有节制，不可过激，语言典雅清新要有来历，声律要和谐，音乐要和雅，抒情叙事时有吞吐之势，以达含蓄无限之妙。
书法亦是如此，可以求新奇，但不能追求偏锋，可以狂劲但不能没有节度。可以有变化，但不能求险峻。最好能在创新中略带着一丝古韵。
因此，在北宋，周邦彦被视为词家正统，苏东坡耻为关西大鼓。对宋徽宗的瘦金体评价仅是创造意识强，而对宋高宗的书法评价则远远高得多，被誉为继承传统意识最强，成就最高，见解最深刻的宋朝皇帝书法。就连对宋孝宗的书法评价也在宋徽宗之上，称他的书法得儒雅真味。
同样也很重要，无论记得多少种书法，想要写好它，只能选择一种。不可能在刚健大气的颜体字上有所造诣，然后又能在绢秀有余，雄强不足很女性化的董其昌体上超人一头。
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不能走，郑郎再次将他袖子拽住。一走前功尽弃，但刚才自己是失了态。
有原因的，在回忆脑海里一些能想起来历朝历代书法时，他惊喜的发现硬盘也穿来了。
那个老式本本里，自己储存大量的资料，有关于写作方面所需的资料，也有关于收藏方面，自己下载了一些资料与图片，还有某岛国的十几张A片。刚才一刹那间，全象炸开似的，浮现在大脑里。
A片大约没有作用了，受伤的小**成了他眼下最担心的东西。更不知道怎么硬盘里存储的内容也穿了过来。灵魂穿也许能解释，是异时空哪，平行时空，闪电带来巨大的能量，形成了什么东西。然而硬盘上的知识怎么穿呢？并且还悄悄附在自己这个肉身的脑海里。想不明白。但是这些知识，会让他在这时代脱颖而出。
于是失态。
但不能让崔有节离开，对崔有节，郑朗能理解，换谁作为父母的，摊上这样的女婿，都会担心失望。他自己也无所谓，可这几天躺在床上，几个便宜的妈妈无微不至的关心，让他这个宅男，感到了那种浓浓的母爱。不想让她们失望，因此，还是要争取一下。
再次长揖于地：“请看。”
拖着崔有节来到书桌边，拿起了毛笔，脑海里有了东西，胆气壮了。
然而信息量很庞大，这一回记住了各个名家的书法，却不知道选择那一种了。
宋朝以前的书法不能选，那叫募仿，不算本事，宋朝前期的书法不能选，要么有可能出现，要么有可能会撞车。还有两条也要注意的。一是适合自己性格，以书观人，比如颜真卿胸怀阔大，一身正义，生性刚烈，才出现了颜体字。后来只能临募出三分真味。
王羲之出身于顶级的金鼎世家，所以书法清雅秀媚。后人将王羲之圣化，神话，已有人提出驳议，他的书法是登峰造极，但还有一些书法大家并不比他遑让多少。这个争执姑且不提，自己没有王羲之那种出身，估计也很难写出那种真味。
苏东坡胸襟远大，性格坦率，书法得“真”味，又不是自己的性格。
北宋的苏米蔡黄，严格来说，是蔡京，非是蔡襄，只是因为人品的问题，将蔡襄强行塞充进去，挤掉了蔡京。“蔡卞得笔，其书圆健遒美。”一个圆健是不是代表着高深的机心？有圆滑，有钢健，岂不是恩威并用最好写照？
这一条对普通书法家要求不高，但对那种顶尖的书法家，却有着很高的要求。只有将自己的心性代入书法，才能使书法进入登峰造极的地步，步入顶尖书法家的行列。
二是时代的需要。
宋朝重文轻武，对官员十分优容，养成了浓厚的士大夫氛围，诗词主流是雍容华贵、雅正。所谓雅正是表达情感要有节制，不可过激，语言典雅清新要有来历，声律要和谐，音乐要和雅，抒情叙事时有吞吐之势，以达含蓄无限之妙。
书法亦是如此，可以求新奇，但不能追求偏锋，可以狂劲但不能没有节度。可以有变化，但不能求险峻。最好能在创新中略带着一丝古韵。
因此，在北宋，周邦彦被视为词家正统，苏东坡耻为关西大鼓。对宋徽宗的瘦金体评价仅是创造意识强，而对宋高宗的书法评价则远远高得多，被誉为继承传统意识最强，成就最高，见解最深刻的宋朝皇帝书法。就连对宋孝宗的书法评价也在宋徽宗之上，称他的书法得儒雅真味。
同样也很重要，无论记得多少种书法，想要写好它，只能选择一种。不可能在刚健大气的颜体字上有所造诣，然后又能在绢秀有余，雄强不足很女性化的董其昌体上超人一头。
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